Artyści

KORGi /ˈkɔːrɡi/ Jaki projekt? Projekt specjalny Jaki gatunek muzyczny reprezentujesz? (genre): instrumentalno elektryczny śpiewano grany Igor Nikiforow i Jan Pieniążek grają na dwóch perkusjach i dwóch korgach typu mikro i innych syntezatorach

POLSOJA Polsoja to dźwięk niskobudżetowego wegaństwa, grzybów na ścianach, lolka z pyłu, nieogrzewanych pokojów w środku zimy. To ten moment kiedy część ciebie przeżywa traumy z dzieciństwa jednocześnie grając z ekipą w Wormsy. Czterostrunowa gitara ze wzmacniaczem rozkręconym na 10, bossanova w rozpędzonym samochodzie, ludzie w Żabce chyba się z Ciebie śmieją za plecami, bo jakoś inaczej wyglądasz. Nie da się tego przespać, bo ciśnienie nie pozwala. Trzeba wywrzeszczeć, wyrzygać, a jutro znowu ciągnąć to dalej.

Grupa Torpedo odegra na żywo materiał muzyczny z zaginionej taśmy, której jedyny egzemplarz w 1978 roku Mirosław Hermaszewski zabrał ze sobą w swój kosmiczny lot, okrążając Ziemię 126 razy – dlatego wersje mogą różnić się od wykonań znanych Państwu z płyt i nagrań oryginalnych wykonawców: Breakout, Novi Singers, Wiślanie 69, Test, Dżamble, Bemibek, Trubadurzy, Krystyna Prońko, Andrzej Zaucha, Czerwone Gitary, Kombi. Grupa Torpedo to formacja instrumentalno-wokalna skupiająca muzyków związanych z warszawskim klubem Spatif, studiem Dwa Domy oraz kolektywem Soul Service, wykonująca interpretacje polskich utworów z lat 70., nawiązując do serii płytowej „Polish Funk”. Zespół wystąpi w składzie: Jędrzej Dudek – śpiew, fujarki, gitara akustyczna, organy Igor Nikiforow – śpiew, instrumenty perkusyjne, gitara klasyczna, organy Marcin Sojka – ksylofon, wibrafon, bongosy, śpiew Bartek Pazura – gitara elektryczna, śpiew Tymek Bryndal – bas, śpiew, haha Bartosz Szablowski – perkusja, śpiew

DLA TYCH CO TĘSKNILI ORAZ ZADAWALI SOBIE PYTANIE… ILE TRZEBA TĘSKNIĆ? JUŻ NIE TRZEBA 🥰 AUTO-DOJAZD. DLA TYCH, CO JADĄ I SĄ JECHANI Po płycie „Ile trzeba było tęsknić” stworzonej w duecie z DJ’em Eklektykiem, zagraniu kilkudziesięciu wyjątkowych koncertów na dużych i małych scenach, gościnnych występach na projektach takich artystów jak Unda 2.0, Pezet czy Tropiki, Bryndal przygotował swoje pierwsze pełnoprawne LP. „Auto-Dojazd” to bogaty i niezwykle różnorodny muzycznie projekt na którym głosy z końca internetu wołają na przemian z głosem wewnętrznego krytyka, free jazz pogrywa sobie z hip-hopowym bębnem, głupie pomysły mają szanse rozwinąć skrzydła, a autor roztacza pejzaż liryczny od skatologicznych storytellingów do gorzkich ego-tripów z osobistym sznytem.

Jeśli światłość dana jest nam tylko raz, warto nie odwracać wzroku. Niech pobłogosławi nas nią nasz przyjaciel D, szerzej znany pod literą E. A gdy przyjdzie moment, każdy stanie w obliczu prawdy E THE ARTIST Mimo że jego dorobek nagraniowy nadal pozostaje oszczędny, E zdążył zbudować wokół siebie reputację artysty, którego trzeba zobaczyć na żywo. Nigeryjsko-irlandzki muzyk działa na styku współczesnych czarnych brzmień klubowych, punkowej energii i skrajnej intensywności. Jego występy, inspirowane AfroPunkizmem, są głośne, cielesne, surowe i dalekie od bezpiecznych formuł. Po epizodzie w Wiedniu wrócił do Dublina, gdzie w ciasnym studiu zaczął pracować nad materiałem wyrastającym z refleksji nad sobą, śmiertelnością i religią. Tak powstało Six - jego najbardziej rozbudowany projekt do tej pory.

Baobaby - niezależnie od warunków zewnętrznych, wytwarzają swój własny mikroklimat. Kobiece wokale, organiczne brzmienie fletu i orientalne perkusjonalia, w połączeniu z hip hopowym groovem tworzą ich unikalny styl.
 Inspiracje czerpią z różnych części świata, a motywacją do tworzenia muzyki jest dla nich stała chęć poszukiwania swojego miejsca 
w naturze, odnajdywania korzeni. Towarzyszy im też tęsknota za czymś nieznajomym, co się jeszcze nie wydarzyło, a co chcieliby przywołać do życia.
 Baobaby zrodziły się z inicjatywy Mai Wikieł, w Krakowie w 2024 roku

Pimpon a.k.a. Szymon Gąsiorek - polski perkusista i kompozytor tworzący muzykę na stykach wielu gatunków: akustycznej muzyki perkusyjnej, współczesnej muzyki elektronicznej, avant-popu, noise’u, nagrań terenowych, muzyki improwizowanej. Studiował w progresywnej uczelni artystycznej Rhythmic Music Conservatory w Kopenhadze, a obecnie mieszka w Słowenii. W 2022 wydał debiutancki album solowy „Pozdrawiam” [Pointless Geometry], a eksploracje kontynuował na b-day EP [2023 Love & Beauty Music]. Kolejnym albumem solowym był akustyczny „drumz foe health” [ 2025 One Take Records]. Prowadzi zespoły takie jak post-jazzowe formacje: Pimpono Ensemble, Pimpono 2+4 i Cześćtet, a także E/I grający muzykę minimalistyczną, dronową. Członek wielu eksperymentalnych duetów m. in. Alfons Slik (z Grzegorzem Tarwidem), Czajka & Puchacz (z Kają Draksler), Wood Organization (z Tomo Jacobsonem), Boys Cry (z Gianlucą Elią)

Essa wariacki, 67, śmieszki heheszki i takie tam. Nauka ich najbardziej kręci. Grande zarzuca mi, że mój kot powinien ograniczyć tik-toka, ale to nie prawda Grande Piccolo & Dzikie Koty Grande Piccolo to reprezentant Maré Records. Tworzy muzykę będącą mieszanką popu, funku, hip-hop z jazzowymi naleciałościami i EDM-owym sz(n)ytem. Znany z ultra hitu „Słodkie pieski” 🐶 Wraz z live bandem Dzikie Koty wykonują kawałki z repertuaru Grande Piccolo oraz utwory współtworzone przez niego na przestrzeni lat z różnymi składami (Flamastry, Chłopaki, czy Polonia Disco). 🎙️ Grande Piccolo - wokal Dzikie Koty: 🎷 Julia Olexa - saksofon 🥁 Jakub Kozłowski - perkusja 🎸 Dawid Stawecki - bas 🎸Krzysztof Szymenderski - gitara elektryczna 🎹 Stanisław Lisiak - syntezator 🎙️ Rozalia Las - wokal 🎙️ Maeva To polska (Serca Bitche) 🎙️ Zuzanna Piłasiewicz (Serca Bitche) 🎙️ Kaja Stępniak (Serca Bitche)

Chodzą i wodzą na pokuszenie, a jest ich trzech wspaniałych. POKUSA jazz, przyjaźń, eksperyment. Zespół założony w 2012. Swoje brzmienie czerpie z bezkompromisowej natury free jazzu, łącząc je z wpływami muzyki elektronicznej i eksperymentalnej, a także hip-hopu. Swoją pierwszą płytę – ZERO, Pokusa wydała w 2013 roku w Casablanca Studios. Drugą – EINZ, w 2018 roku w LADO ABC. Z tą płytą trio zagrało trasę w Niemczech i Belgii, wiele koncertów w Polsce, a także na festiwalach: OFF Festiwal, Jazz Jantar, Jazz nad Odrą, Inne Brzmienia, Unsound. W 2020 roku premierę miała kaseta wydana przez DREAMLAND SYNDICATE; była to pierwsza odsłona cyklu wydawniczego Live at Pogłos (RIP). Zespół występował również w rozszerzonym składzie – Pokusa XXL, do którego zapraszał najciekawsze postaci wielu pokoleń polskiej muzyki (Piotr Pawlak, Kuba Więcek, Tomasz Duda, Dominika Korzeniecka, Gosia Wrzosek, Miron Grzegorkiewicz).

SMACKJAM O sobie mówią 👀 Zespół muzyki improwizowanej. Najlepszy lek na problemy twe, człowieku. Uwaga: bardzo głośne dźwięki i złote hity po polsku. Występ w ramach Spokój Festiwal będzie obfitować w tajemnicze atrakcje. My o nich mówimy 👽 Świetny zespół, przeciętne teksty a to ich zaleta, ostrzy jak przecinak, wygenerowali szympansa, odkryli wódkę po której nie ma kaca, otworzyli sek-szop w Łomży. W składzie ich wielu, ale niewielu dotrwa do końca A CO WY BĘDZIECIE O NICH MÓWIĆ?! To już nas nie interesuje… 😘🏆

Willa Kosmos każdy orze jak może/biednemu zawsze wiatr w oczy/dopóty dzban wodę nosi, dopóki mu się ucho nie urwie Granie w Willi przypomina podążanie w stronę światełka w tunelu bez świadomości, czy właśnie dostajesz kolejną szansę, czy raczej za chwilę rozpędzony pociąg rozniesie cię na kawałki. Sama Willa jest jak Indiana Jones uciekający z rozpadającej się świątyni - zwykle wychodzi z opresji bez większych uszkodzeń wbrew wszelkiej logice. Zespół gra nutę bez napinki z życiowym przesłaniem, w którym każdy kto zechce, znajdzie coś dla siebie. Nie jest to muzyka wygodna, za to autentyczna i emocjonalna. Wymaga cierpliwości i wyrozumiałości, za które potrafi się odwdzięczyć. Zgiełkliwe gitary, wybuchowa sekcja i mocny wokal tworzą niecodzienny mariaż noise rocka, post-punku i rapu, który nie pozwala przejść obok siebie obojętnie. Nie wiadomo, ile jeszcze upadków wytrzyma drużyna, więc nie zastanawiaj się długo i wpadaj na gig!

Ser Charles to alter ego
Stefana Kornackiego – artysty multimedialnego, wokalisty i tekściarza, który przenosi sztukę wizualną na muzyczne tory.

Zespół wraca z drugim albumem „Einmannbunker", będącej owocem współpracy z Adamem Staszewskim, producentem i basistą znanym z SOFY, Ørganka i Męskiego Grania Orkiestra.

Na scenie razem z perkusistą, Bartoszem Gorzkiewiczem oraz gitarzystą Filipem Gorzkiewiczem tworzą więcej niż klasyczne trio, bywają nieobliczalni.  

To wyjątkowe połączenie osobowości i talentów gwarantuje dźwięki o głębokim, ostrym, emocjonalnym ładunku.

Astrologowie ogłaszają wyjątkowo wysoki poziom emocjonalnej wrażliwości na Kaszubach. Populacja romantyków zwiększa się. AJLA to jedna z najciekawszych nowych postaci młodej polskiej sceny neo-soulowej. Wywodząca się z krakowskiego środowiska jazzowego wokalistka i autorka łączy w swojej muzyce emocjonalność poezji śpiewanej z nowoczesnym brzmieniem trip-hopu, soulu i alternatywnego hip-hopu. Jej utwory są intymne i szczere, a teksty - subtelne, poetyckie i zanurzone w codziennych emocjach.

Air Hunger to solowy projekt warszawskiego artysty Dawida Schindlera, działający na styku pochłaniających dronów opartych na taśmie analogowej oraz intymnych, opartych na piosenkach występów na żywo. Zbudowana wokół wykonywanej na żywo manipulacji taśmami analogowymi, gitary i wokalu, muzyka Air Hunger tworzy powoli rozwijające się, otulające pejzaże dźwiękowe, które stanowią ramę dla delikatnych, oszczędnych w formie utworów. Projekt balansuje pomiędzy gęstością a powściągliwością - tworząc muzykę przestrzenną i rozległą, która nigdy nie traci swojego emocjonalnego ciężaru.

Z Bombaju na kaszubskie pole.
Z klubowego brudu w środek lasu.
 LAXMI BOMB to indyjski projekt, który wymyka się prostym kategoriom - electronic rap, rock, electro-pop i ich własny, bezczelny język raanti-rap. Bollywoodzkie echa spotykają się tu z punkową energią, klubowym Jębnięciem... LAXMI BOMB TO
 Levin Mendes to zawodowy kompozytor, perkusista i aranżer muzyczny pochodzący z Mumbaju w Indiach. W przeszłości piastował stanowisko szefa działu A&R (muzyka niezależna) w Sony Music India
 Keegan Pereira to raper i wokalista zespołu „Laxmi Bomb", a także dyrektor kreatywny w niezależnej agencji reklamowej „Togglehead" w Mumbaju. Jako lider i główny wokalista „Laxmi Bomb" koncertował m.in. w Malezji, USA, Armenii oraz Portugalii 

DJ Chandrashekar Kunder, znany jako Major C, rozpoczął karierę zawodową w latach 90., tworząc muzykę instrumentalną oraz hip-hop. Wraz ze swoim hip-hopowym składem Bombay Basement zagrał na legendarnym Glastonbury Festival . Wystąpił również na jednej scenie z „prawdziwym ojcem chrzestnym gangsta rapu" – Snoop Doggiem.

Z ziemi włoskiej do Polski… Sonic Yolk i Spokój Festiwal 🤝 jedna rodzina. Założone w 2025 roku Sonic Yolk to audycja radiowa i cykl wydarzeń krążący wokół danceflooru, MC culture i elektronicznego eksperymentu — od sound system music po post-rapowe wrażliwości. Wśród gości Sonic Yolk pojawiali się m.in. DJ Elijah, Traxman, a także TONFA — więc tym bardziej cieszy nas, że ten wątek wraca teraz na Spokój. Dzięki współpracy z Sonic Yolk usłyszymy u nas Talpah & Deepho. Talpah łączy psychodeliczne, ostre brzmienia z trapową rytmiką i filmowymi pejzażami dźwiękowymi. Muzyka pełna detalu, ale nadal mocno taneczna — szczególnie dla headbangerów. Deepho to włoski raper związany z kolektywem teamcro, jeden z wyrazistszych głosów sceny electronic-rap. Po wspólnej z Talpah „NANNE EP” i najnowszym albumie „mairiso” przyjeżdża na Spokój z live setem na styku rapu, elektroniki i nocnego napięcia.

“Mame mame, chce Labubu Ale mamy Labubu w domu… Labubu w domu: 🧸 Bartuś 419 🧸 Człowiek który wie jak wygląda Kontra coś Pytanie Jak długo był zimny Czy mógł mieć stały zarobek 419 forever W karcie :stół Krzesło Mikrofon Miejsce do chodzenia po nim Eucharystia (po swojsku) Nasze małe Ci co przyjdą Dzień sądu Proszę ręce trzymać w środku! Śrubki Gotowanie Wielki mix wszystkiego co kiedykolwiek było Ser mydło architektura przewód książka od historii Małe co nie co Raczej nie dla ludzi których nie ma Człowiek który wie jak wygląda Kontra coś

„Electro waste” to coś konkretnego. On ma w sobie to „coś” - potrafi rozbawić publiczność do łez… i bardzo dobrze. „Electros” – nie mówcie „nie”. Powiedzcie mi dlaczego, wy idioci... Nie bądźcie głupi, bawcie się do woli. Przez te słowa, które słyszycie... Corn: „Electrochemistry”, posłuchaj mnie, nagraj filmik, a potem... Bo on pojawił się na nagraniu i to zrobił. Dobra, więc to są „Electros”. Nie próbujcie nikogo obrazić. Ja mógłbym być taki sam. Więc musimy to wszystko zrobić. Czyli nie są bliźniakami? Posłuchaj mnie.